GUILLERMO ROSE CARRILLO

7 Jun 2017

GUILLERMO ROSE CARRILLO





Nació el 22 de Agosto de 1947 en la cuidad de Lima-Perú. Estudió en los colegios San Andrés y San Agustín. Su educación superior la llevó a cabo en la  Universidad Nacional de Ingeniería (1 año) y en la Fundación Víctor Andrés.

Desde 1993 incursionó en el empleo artístico de la palabra, la literatura. Sus primeras obras le garantizaron el primer puesto en el concurso “El cuento de las 1.000 palabras” organizada por la revista peruana Caretas en 1993. Posteriormente ganó concursos en Toronto, Montreal y Florida.

Como amante fiel a la literatura, está convencido que no existe letra muerta, por ello formó parte de la  Asociación Canadiense Crítica Literaria sobre las Escritoras Hispanoamericanas (CCLEH) en el departamento de Lenguas y Literaturas Modernas de la Universidad de Ottawa, institución cuyo objetivo es analizar, interpretar y reflexionar sobre los textos de diferentes autores. Teniendo presente esta premisa, Guillermo elaboró el boletín  literario, humorístico e informativo “Canuvian” (en CCLEH) donde resaltó la cultura peruana y las obras de Julio Ramòn Ribeyro, Juan Gonzalo Rose y el Inca Garcilazo de la Vega.

Independientemente, fue autor del libro “Una pequeña duda”, publicado por The Split Quotation. Sus cuentos fueron divulgados en “Los triunfadores de poesía y narración” del Instituto de Cultura Peruana, Miami, USA  y “Ruptures, traditions of Latin Americans in Canada” de la Universidad de Toronto.

Guillermo tuvo la idea de crear un espacio en Canadá donde se reunieran  los escritores hispanohablantes. Es así como surge el Concurso de Cuentos “Nuestra Palabra” en el 2004, apoyado por distinguidos literatos, profesionales, diplomáticos y todos los medios de comunicación latinos. Es uno de los pocos eventos literarios de carácter popular que se realiza a lo largo de todo Canadá, habiendo llegado a su sexta edición.

Participó en el programa radial “Peruanísimo” de Ondas Hispanas Canal 2, tocando temas de interés para los peruanos residentes en Canadá, temas desde el Perú o temas que protagonizan peruanos en Canadá.

Literato multifacético se inmiscuyó en el periodismo, escribiendo artículos de índole social y político desde la página web torontohispano.com  o de Correo Canadiense y  El Popular. En el ámbito social, defendió los derechos del latinoamericano de hablar español libremente; el poder de acceder mediante antenas satelitales a la programación que viene de Latinoamérica, retransmitida desde EEUU.   “Ser peruanos, ser latinoamericanos” es un discurso reflexivo sobre los la experiencia migratoria de los latinoamericanos, sus aventuras, su sueños, sus fracasos, sus limitaciones etc. En el ámbito político, opinó y criticó las elecciones peruanas del 2001 y 2006. Así mismo, escribió el  artículo “Dos perlas de la guerra del Pacífico “en homenaje a Miguel Grau, por la pro amistad peruana-chilena.

Como ciudadano  responsable, sumado a su  vocación periodística, defendió a los agricultores de Tambogrande (Noviembre 2003) a no permitir que la minera canadiense Manhattan Minerals explote, mediante una mina de tajo abierto, el oro del subsuelo de esa rica zona agrícola piurana. El artículo “La canadiense fea” apareció en la web, no solamente canadiense sino  en otras páginas latinoamericanas. Se dieron entrevistas con periodistas canadienses en el Perú y con Ulises García, uno de los agricultores más perjudicados, defensor de los derechos de la familia agrícola de Tambogrande. El caso fue llevado al Congreso Hispano Canadiense y a la televisión local TLN.

Guillermo propuso  también la creación de un Congreso Permanente de Consejos de Consulta en el Mundo.  La iniciativa fue aprobaba por el pleno de la primera Convención de Consejos de Consulta del Mundo, en New Jersey, USA, setiembre 2005.

En el Consejo de Consulta del Consulado del Perú en Toronto organizó el Tercer Reencuentro con el tema “El otro Perú y los Consejos de Consulta”; del mismo modo, la primera reunión de instituciones peruanas en Ontario en Enero 2006, cuyo objetivo era crear un calendario único donde las reuniones y celebraciones estén centralizadas.

A parte de literato y periodista es especialista en proyectos de desarrollo de sistemas desde 1973 en Lima y desde 1980 en Toronto. Desarrolló el sistema Bancard, la primera tarjeta de crédito bancaria en el Perú, una de las primeras tarjetas de crédito dual (MasterCard y Visa) en el mundo. En Canadá, fue consultor en sistemas por 6 meses y luego ingresó al CIBC, donde laboró ininterrumpidamente desde Marzo de 1981 hasta el 2008.

Angel Nieto Pacheco

12 Mar 2015

Ángel Nieto Pacheco nació el 24 de noviembre de 1957 en Lima, la ciudad de Ciudad de Los Reyes, y es descendiente de dos padres muy destacados: Ángel Nieto Valdivia, futbolista de la selección de Trujillo-Perú de 1943, y de Lucia Pacheco Llerena, cantante.


La vena artística de Ángel viene por parte de los Pacheco, una saga interminable de artistas. Su abuelo Manuel Pacheco García, guitarrista, y su abuela Victoria Llerena Vera del Carpio cantaban a dúo en las jaranas de la época. Su madre Lucia (segunda voz y contralto) y su tía Doris (primera voz), integraban el dúo “Hermanas Pacheco”, a mediados de los 50´s en Miraflores, Lima, donde nacieron y vivieron. Asimismo, su tío, hermanas y primos cultivan el arte como un sello particular de familia.


Con apenas 12 años de edad, Ángel se inicia en el canto en las actuaciones de su colegio Daniel Alcides Carrión, formando un dúo en el que hacia segunda voz. Cuatro años después, integra como vocalista el grupo "Los Diablos Azules" (cumbias y salsas de la época). A los 18 años ingresa al grupo "Integración" como vocalista, donde graban los discos, “Juan el pescador" y “Fiesta en la vecindad".


Luego de pertenecer varios años a dicho grupo, pasa a integrar el elenco artístico del programa "Guardia Nueva” de Radio Nacional del Perú, dirigido por la poetisa Cecilia del Risco. En este programa participa como solista, primera y segunda voz, cantando todos los ritmos del folklore peruano. En 1984, introduce en su repertorio las baladas y boleros del recuerdo, además de cumbia, salsa, tango y rumba, entre otros géneros.


Desde 1980, trabajó profesionalmente en peñas e importantes restaurantes como "La Jarra de Oro”, “Fulano Shop", "Zeño Manué", "Sachún", "Perú Criollo" y "El Eslabón", entre otros. También realizó actuaciones en ciudades como Ica, Trujillo, Iquitos y Junín, y diversas presentaciones en radios, televisión peruana y teatro. Cabe anotar que entre 1984 y 1988 perteneció al elenco artístico "Perú Milenario” del Gran Hotel Bolívar de Lima.


 


LOGROS EN EL EXTERIOR


El trascendental salto internacional de Ángel se da en febrero de 1991 al llegar a España. Es ahí cuando debuta en el Centro Cultural Fernández de los Ríos, en Aluche, invitado por la Embajada del Perú. En los años siguientes, hasta el 2000, realiza actuaciones en el teatro "La Villa” en el C.C. Salmerón y el C.C de la Moncloa. Asimismo, en restaurantes latinos y discotecas como "El Sitio Tropical", "Keros", "Reflejos", “La Carreta”, “La Carroza", "Windsor", "Las Cuevas del Blanson" y "Latin Brother".


Al inicio del nuevo milenio es premiado por la Embajada de Perú en Madrid, con una placa recordatoria por sus 20 años de vida artística. Cinco años más tarde, celebra sus bodas de plata como artista y alterna actuaciones en tierras europeas como Bélgica, Holanda y Francia.


Actualmente sigue presentando su espectáculo en diferentes eventos, celebraciones, ferias y festivales, ya sea en España y diversos países del mundo que solicitan su participación.


Ángel, el artista peruano, exhorta a sus compatriotas que residen en el exterior a “que no se olviden de sus raíces y que mejoren su comportamiento, ya que cada peruano es un embajador anónimo de nuestro país en el lugar donde se encuentran”.


Enlaces sobre Ángel Nieto Pacheco:


http://www.perumagiayencanto.com/index.php?option=com_content&view=article&id=124:entrevista-al-interprete-angel-nieto&catid=55:entrevistas&Itemid=74


http://www.palimpalem.com/2/angelnietopartista/index.html


http://es-la.facebook.com/people/Angel-Nieto-Pacheco/100001053021669


http://www.myspace.com/538475867


http://www.peruanosenusa.net/profile/angelnietopacheco687?xg_source=activity


http://bandeando.fm/profile/angelnietopacheco?xg_source=activity

Leonor Villagra

12 Mar 2015

Leonor Villagra es una insigne artista de la pintura, el grabado y la escultura peruana, nacida en Lima. Destacó brillantemente en sus estudios de economía en la Universidad Ricardo Palma y en la Escuela Nacional Bellas Artes de Lima.


Antes de que un promisorio viaje cambie su destino, en 1976 desarrolló en Lima talleres para niños en “Art Center”. Además, entre 1977 y 1979 realizó numerosos murales en diferentes locales públicos peruanos.


LOGROS EN EL EXTERIOR


A medianos de los años 80, Leonor se traslada a Bélgica donde continúa los estudios de arte que había empezado en su ciudad natal, influenciados por vivencias y por Víctor Humareda (Puno), maestro y amigo espiritual que le transmitió y enseñó a “realmente ver” la pintura.


Corría 1982, cuando en el país europeo estudia pintura monumental en la Académie des Arts Décoratifs, siendo distinguida con el grado de “1° Premio y Distinción”. Años más tarde, estudia litografía en la Fondation pour les Arts graphieques, Masserel Centrum de Bruselas. Posteriormente, en 1997 cursa pintura y grabado en la Academie voor Beldende Kunsten de Bruselas y se gradúa con “Gran distinción” y honores en Pintura “Premio Talens 1997”.


En 1983 la artista peruana se encarga de la producción y el escenario de piezas de teatro producidas por mujeres de origen latinoamericano. Este trabajo marcará lo que luego será su motivación social en el arte.


La evolución pictórica de Leonor, de una temática peruanista ha sido definida por eminentes autoridades del arte como “una cultivada simbiosis del excelso pasado latinoamericano con matices culturales de la vieja Europa, lo que podría entenderse como un feliz ingrediente del proceso de la globalización de la cultura“, según Jorge Zavaleta Alegre.


En 1997 participó en la muestra "European  Parliament del UFACSI” (Unión Femenina Artística Cultural Salones Internacionales), exposición que fue honrada con la presencia de su Majestad, la Reina Paola de Bélgica.


Dos años después, las cualidades de liderazgo y capacidades de organización cultural de Leonor configuran la creación de la ONG “Asociación Cultural Nazca”. A través de esta organización se promueve, con espíritu “multicultural”, la cultura  peruana y latinoamericana. Asimismo, el intercambio con la cultura europea mediante las expresiones de pintura, música, danza y literatura.


Al iniciarse el siglo XXI, bien denominado “Siglo de la Mujer”, Leonor se posiciona en el ambiente artístico y cultural de Bélgica, al crear, organizar y convocar a diferentes artistas plásticas de ese país y otras nacionalidades, al “Camino de Mujeres en Bruselas 2000” (“Parcours de femmes”). Así, lograron participar más de cien artistas mujeres durante la exposición realizada en Bruselas, capital de la Comunidad Europea.


Sus logros le valieron la opinión del periodista Leo Van Dorsselaer, quien señala que la obra de la peruana “es la mezcla muy especial de elementos de la cultura india y española que constituye la fuerza de su trabajo. En Bélgica Leonor representa la cordialidad de la sociedad peruana” .


Además de la buena crítica de la prensa europea, y particularmente de instituciones especializadas de Bélgica donde realizó numerosas actividades culturales, ha ostentado muestras individuales y colectivas de pintura y grabado en Europa. Así, destacan la Bienal del Arte Contemporáneo Florencia, en Italia; Galería ART Stockholm, Konst Salong, en Estocolmo, Suecia; y Galería 24, en Berlín, Alemania. También, en Bruselas por las galerías Alfican, Fayla, Aemen & Even, Parlamento Europeo, Amazone, De Markten, De Rinck y Gimbergem. Asimismo, tanto en el Hotel de Ville de Vychi, Lille y Lyon de Francia, como en Portimao de Portugal.


La imagen, talento y presencia de Leonor Villagra en el medio cultural belga no tardó en ser reconocido al haber sido nominada el 2007 como miembro del Consejo de Administración del Centro Cultural de Lengua Holandesa de Maalbeek, por invitación de la Dirección de la Cultura de Etterbeek.


Vale agregar que la actividad de Villagra, que siempre se ha caracterizado por tocar temas sociales, continuó el 2009 con la  organización  de la mesa redonda “Ser mujer, pobre e indígena, la migración masiva hacia el norte” (Être femme, pauvre et indienne, la migration massive vers le nord). En el evento participaron mujeres de cinco países latinoamericanos.


El año pasado, nuevamente Leonor organizó dos exposiciones simultáneas en Bruselas: “Mujeres de aquí y de otros lugares”. Las muestras alcanzaron el éxito por la participación de 40 artistas plásticos de diferentes orígenes, en los que se expresa, como un calidoscopio, los diferentes aspectos del alma femenina, no solo la belleza, sino también, las diferencias de género y la marginación.


Hoy por hoy, el talento, alto entusiasmo, vasta producción y demás cualidades de Leonor, le permiten liderar, organizar, ser reconocida y continuar vigente. Tales cualidades, se dan gracias a sus características expresionistas, auténticas y gestuales, con influencias universales de base firme, dados sus inicios en su tierra natal, el Perú.


 


Notas periodísticas destacadas sobre Leonor Villagra


"Por intermedio de sus pinturas y grabados, encontramos nuestras fuentes originales y celebramos, al mismo tiempo, lo que tenemos más valioso: la creación, en resumen la vida, más allá de nuestras diferencias culturales y lingüísticas...".


Emile Kesteman, 2001. Escritor belga, Secretario General de la Asociación de Escritores Belgas de Lengua Francesa


“Personajes en azul, la obra de Leonor Villagra, invita a ver el otro lado de la luna”.


Jorge Zavaleta Alegre, 2001. En “Papel de árbol”, Diario Gestión. Lima, Perú.


“Personajes en azul y jaguares. En su obra se puede constatar una ccultivada simbiosis del excelso pasado latinoamericano con matices culturales de la vieja Europa”.


Miriam Freitas, 2001. En “Son y Sabor”, Diario Síntesis. Lima, Perú.


“Sus colores vivos muy latinoamericanos, se transforman y oscurecen para expresar los colores de los Países Bajos (Bélgica)… su pintura se diluye en tonos graves y se transforma en un expresionismo que recuerda James Ensor”.


Julien Bosseler, 2000. En periódico «Le Soir». Bruselas, Bélgica.


"Ella pinta con gran entusiasmo sus murales, sus multitudes latinoamericanas son emocionantes y llenas de color, su paleta de color es extraordinariamente vigorosa".


Anita Nardon. Crítica de arte y miembro de Art Partners Center.


"En su trabajo del color encontramos un juego de contrastes (que determina el carácter principal de su obra), se percibe el juego entre el espacio y la luz, oponiéndose al verde oscuro y tonos apagados propios a los lejanos y húmedos bosques amazónicos".


Fons Schippers. Gerente y Curador de exposiciones para VOLVO en Gante-Bélgica.


“En nuestro frío país (Bélgica) Leonor, ha conquistado un lugar para el arte latinoamericano. Su trabajo no es sólo la expresión de una paleta de colores brillantes del país en el que nació: el Perú. Es la mezcla muy especial de elementos de la cultura india y española que constituye la fuerza de su trabajo. En Bélgica Leonor representa la cordialidad de la sociedad peruana”.


Leo Van Dorsselaer. Periodista, Editor & Galery-owner.


 


Enlaces sobre Leonor Villagra:


http://www.leonorvillagra.be/


http://blogs.ya.com/leonor-exhibitions/


http://es.artscad.com/@/LeonorVillagra


http://leonor.bitacoras.com/


http://www.artmajeur.com/leonor/


http://www.oocities.org/leonorvillagra/


http://www.artactif.com/villagra


http://www.absolutearts.com/portfolios/l/leonor/


http://nazca.skynetblogs.be/


http://www.myspace.com/leonor_nazca


http://nazca.skynetblogs.be/


http://www.flickr.com/photos/11068857@N00/sets/530544


http://www.facebook.com/nazca.vzw


http://es-la.facebook.com/pages/NAZCA/129068974578?sk=wall&filter=12


http://www.linkedin.com/pub/leonor-villagra/30/b53/864

Mapy de Taboada

12 Mar 2015

Mapy de Taboada nació  en la ciudad de Lima. Desde niña demostró una gran inquietud por las artes gracias a su gran habilidad para trabajar con las manos. Así, aprendió a usar todo materiales diversos como el papel, cerámica y acrílico, recreando con ellos porciones de naturaleza.


El  turismo era su otra pasión. Su  personalidad proactiva y alto espíritu comunicador, la llevó a desempeñarse como Directora y Guía de Turismo Receptivo en “Turismo El Pacífico”. Así, combinaba trabajo y arte.


 


LOGROS EN EL EXTERIOR


Debido a la carencia de políticas culturales de Estado, el país no le ofrecía las oportunidades que requería para desarrollarse artísticamente. Así, en 1976 viaja a Estados Unidos en busca de oportunidades para el desarrollo y perfeccionamiento de su arte. En su mundo artístico, el “metal” se convierte en el material de su preferencia, mientras que el “repousse”, sería la técnica de su elección, convirtiéndose en una de las pocas escultoras en el mundo en trabajar con laminas de metal, creando innovadores cuadros dimensionales.


Con el transcurso del tiempo, Mapy de Taboada se convirtió en una exquisita artista plástica y  embajadora peruana del arte. A través de la temática de sus obras ha difundido al mundo la cultura peruana arraigada en su corazón.


Su innovador arte de esculturas en cuadros de metal, ha recorrido con éxito los más prestigiosos escenarios de Estados Unidos y Canadá. Así, ha presentado interesantes exposiciones individuales y participando en numerosas muestras colectivas de gran envergadura como la  Exposición Pictórica Iberoamericana “Homenaje Patrio” de EE. UU., además de Colombia, Venezuela y Perú. También, en la 13 Edición de la “Feria Shangai Art Fair – China”, organizada por el Shangai Art Fair Culture and Art Development Co.Ltd., en la que participó como artista invitada por Iberoamericana International Magazine. A la vez, en la Muestra Pictórica en la “Feria PERUSA EXPO”, organizada por Iberoamericana International Magazine, entre otras.


La destacada artista ha representado al Perú, tanto en la “Primera Convención de Países Bolivarianos”, organizada por el Consulado General de Venezuela en Miami; como en la “Segunda Muestra de Artistas Bolivarianos”, desarrollada por el Consulado General de Colombia en Miami.


Su continuo apoyo a la comunidad artística y contribución a la cultura le ha valido importantes distinciones y reconocimientos que destacan junto a su espíritu fraterno y solidario. Tales reconocimientos le fueron otorgados por la ciudad de Miami Dade (Alcalde Alex Penelas), el Consulado General de Perú en Miami, y la Asociación de Instituciones Peruanas de Estados Unidos y Canadá AIPEUC. Asimismo, por la Peruvian  American Chamber of Commerce of Florida (Cámara de Comercio Peruano Americana de la Florida); American Peruvian Action Committee APAC – USA, League of United Latin American Citizens,  y el Comité de Emergencias en Miami (Florida, EE. UU.).


Actualmente Mapy es colaboradora de la Revista Socio Cultural Iberoamericana y reside en Miami. Además, está preparando una Exposición Itinerante en Perú para las ciudades de Lima, Callao y Arequipa.


La artista limeña recuerda a sus compatriotas que viven y sueñan con una nueva vida en el exterior que cuando una persona deja su país para buscar mejores oportunidades de vida, no sólo deja la tierra y a sus seres queridos, sino también la estabilidad emocional que le da el saberse perteneciente a un lugar y a un grupo humano. “Comenzar en un país extranjero es duro, porque es empezar de cero para hacerse una vida nueva enfrentando todo tipo de azares y problemas, que se multiplican por la diferencia cultural y de idioma, además de la intolerancia y discriminación”.


Asimismo, señala que donde quiera que vamos somos los embajadores de nuestro país y ello representa “honor y responsabilidad”, pues en país extranjero nuestros actos “no se cuentan como propios”,  sino “en representación de nuestro país”.


Por ello, Mapy aconseja que “estamos para allanar el camino de los jóvenes que eligen emprender la aventura de hacerse una nueva vida en el exterior. Aún más los encuentros de los peruanos que vivimos en el exterior en nuestra patria, son un refresco a nuestras raíces con el que nos damos un baño de peruanidad y estrechamos nuestros lazos coterráneos”.  ¡El éxito de un peruano en el exterior, es también el éxito del Perú y motivo de orgullo!, recalca.


MUESTRAS COLECTIVAS EN LAS QUE PARTICIPÓ MAPY DE TABOADA


- XXI Congreso Hemisférico realizado en Miami.


- XVII Convención de Asociación de Instituciones de EE. UU. y Canadá - AIPEUC, Exposición Colectiva de Pintura, Escultura y Fotografía, “Perú su esencia: Arte y Cultura”.


- Primera y Segunda Muestra de Artistas Bolivarianos, organizadas por los Consulados de los Países Bolivarianos en Miami.


- Exposición Pictórica Iberoamericana “Homenaje Patrio” de EE. UU., Colombia, Venezuela y Perú.


- 13 Edición de la “Feria Shangai Art Fair – China”, organizada por el Shangai Art Fair Culture and Art Development Co.Ltd. Artista invitada por IberoAmericana International Magazine.


- “Collage de Amigos” Encuentro de Artistas Latino Americanos presentado por La Boheme Fine Art.


- Muestra Pictórica en la “Feria PERUSA EXPO”, organizada por IberoAmericana International Magazine.


- Exposición Pictórica “Arequipa y su Cultura”. Club Arequipa Sede Florida.


- “Art Miami” - Miami Beach Convention Center.


- Teatro Tower.


- La Boheme Fine Art.


 


Enlaces sobre Mapy de Taboada:


http://mapydetaboada.blogspot.com/


http://mapydetaboada.blogspot.com/2009/10/es-colaboradora-permanente-de-la.html


http://es.groups.yahoo.com/group/redesculturalesperuanas/message/1691


http://www.facebook.com/people/Mapy-de-Taboada/586493111